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Die Künstlerin ist bekannt für ihre sozialkritischen konzeptuellen Malerei und zuletzt für ihre aktuelle Arbeiten, die großformatige Zeichnungen, und die Bilder die traditionelle Öl mit neueren Technologien kombinieren, umfassen. Sie experimentiert mit visuellen Idiomen und den technischen Möglichkeiten um das Verständnis der Fluidität von Medien und Paradigmen voranzutreiben. Ihre obsessive und kontinuierlich transitioning Sprache adressiert die Dynamik unseres kulturellen Gedächtnisses. Sie schafft scheinbar zufällige, frei fließende Systeme aus Codes, Signifikanten und Energiefeldern, um eine Bühne für den Abschied von der Geschichte und den Übergang zu einer noch “unbekannten Zukunft” zu schaffen.
Tamara K.E. ist eine deutsch-georgische Künstlerin, die in den 2000er Jahren aus der Düsseldorfer Kunstszene hervorging. K.E. studierte an der Akademie der Bildenden Künste in München und an der Kunstakademie Düsseldorf (Meisterschülerin bei Alfonso Hüppi) und schloss ihr Studium 2004 ab. Seit 2010 lebte und arbeitete sie in New York und Düsseldorf.
Das Oeuvre der Künstlerin umfasst folgende Werkserien:
• 2021–: "Remnants of the Glaring Day", "End of the Fringe"
• 2014–: "Farewelling Junkyard", "Revisiting Fear"
• 2013–2018: "je t’aime", "Fuck the Bauhaus Indeed", "Drawing in the Swimming Pool"
• 2010–2013: "The Day After the Future"
• 2006–2008: "After the Pioneers"
• 2004–2006: "The Pioneers"
• 2000–2004: Malerei und Installationen
Diese Serien folgten chronologisch aufeinander, einige überschneiden sich jedoch und auch, wurden zeitgleich bearbeitet.
K.E. hat Georgien auf der 50. Biennale von Venedig vertreten und war zur 1. Prager Biennale eingeladen. Sie hat an Ausstellungen in den USA und Europa teilgenommen und an Orten wie Haus Huth, Daimler Contemporary Berlin; Sprengel Museum, Hannover; Whitechapel Gallery, London; Central House of Artists, Moskau; CoBrA Museum, Amsterdam; Van der Heydt Museum, Wuppertal; Kunsthalle Hamburg, Kunstahalle Göppingen und anderswo ausgestellt. Ihre Werkgruppe "Next Comes Democracy", die in Zusammenarbeit mit der Galerie Hans Mayer, Düsseldorf, entstand, ist dauerhaft in der Daimler Contemporary Headquarters in Haus Huth, Berlin, zu sehen.
Tamara K.E. hat folgende Kunstpreise erhalten, darunter den Kunstpreis der Deutschen Volksbanken und Raiffeisenbanken (Deutschland), den UBS Art Award (Schweiz) und den Europäischen Preis für Malerei (Belgien). Sie wurde für das Fountainhead Artist Residency in Miami, die Residenz im Etaneno Museum im Busch, Namibia, und das International Studio & Curatorial Program in New York nominiert.
Die Künstlerin hat Vorträge gehalten und Workshops an der Goldsmiths University of London, der Kunstakademie Kassel, der Berliner Universität der Künste, dem New York Studio Residency Program, der Rutgers University, New Brunswick, der Staatlichen Akademie der Bildenden Künste Karlsruhe, der Mozarteum Universität Salzburg und der Hochschule für Grafik und Buchkunst Leipzig gehalten.
K.E.'s Arbeiten finden sich in mehreren öffentlichen und privaten Kunstsammlungen, darunter die UBS Private Bank Collection, Deutsche Bank Collection, Daimler Contemporary Art Collection, Van der Heydt Museum Sammlung, Sammlung der Galerie der Stadt Esslingen, Museum SAFN Reykjavík, Deutsche Apotheker- und Ärztebank Sammlung, Museum für Neue Kunst Freiburg, Sammlung Provinzial Rheinland, sowie in der Jochen und Susi Holy Collection (München), Collection Susanne Porsche (München), Edward & Phyllis Kwalwasser Art Collection (NYC) und Sammlung Philara (Düsseldorf), unter anderen.
K.E.'s Arbeit ist in '100 Painters of Tomorrow' enthalten, veröffentlicht von Thames & Hudson im Jahr 2014. Die erste Monographie 'none of us and somewhere else' wurde 2007 vom Kehrer Verlag veröffentlicht und enthält Essays von Boris Groys (NYU) und Renate Wiehager (Daimler Contemporary). Ihre zweite Monographie 'fading song in the wide open' wurde 2018 von DISTANZ Verlag in Zusammenarbeit mit der Verlegerin Uta Grosenick veröffentlicht und enthält Essays von Gregor Jansen (Kunsthalle Düsseldorf) und Gean Moreno (CIA Miami).
Die aktuellen Einzelausstellungen von Tamara K.E. umfassen:
2025 - Gathering, London;
2024 - ‘Sports Illustrated’, Frieze Gallery No.9 Cork Street, with Gathering, London;
2024 - Behncke Gallery, München;
2023 - YARAT Contemporary, Baku;
2022 - “Regret”, Window Project, Tbilisi;
"The Piquantries”, Beck & Eggeling Gallery, Düsseldorf;
2021 - "Explaining Hare He was Never Here”, Aurel Scheibler Gallery, Berlin;
2020 - "Ink Under the Skin”, Aurel Scheibler Gallery, Berlin;
2019 - "5 Minutes Random Love”, B&E Contemporary, Düsseldorf;
2018 - "Language Down the Drain”, B&E Contemporary, viennacontemporary
Tamara K.E.⎮ ouch
7. September - 30. Oktober 2024
“Für mich ist es immer Figuration, nicht nur in meinen Arbeiten.”
Tamara K.E.
LAUFZEIT DER AUSSTELLUNG: 07. September - 30. Oktober 2024
Mit ouch zeigt die behncke gallery eine Einzelausstellung der international erfolgreichen Künstlerin Tamara K.E. in München mit drei Werkserien von 2014-2024.
Tamara K.E. ist vor allem mit ihren radikalen, gesellschaftskritischen Gemälden bekannt geworden. Später kombinierte sie traditionelle Ölfarbe oftmals mit gedruckten, mit Photoshop bearbeiteten Bildern und ersetzte später die Leinwand durch transparenten Diafilm. Das Experimentieren mit den visuellen Charakteristika und dem erweiterten Spielraum der neuen Technologien bot ihr die Möglichkeit, ihre individuelle Bildsprache und die formalen Bedingungen ihrer Werke kontinuierlich weiterzuentwickeln.
Candle, 2018
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No. 12 - From the series: Revisiting Fear or Not, 2014
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No 15 - From the series: Revisiting Fear or Not, 2014
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One Perfect Bite, 2024
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Twins, 2018
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Birds on the Lap, 2024
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The Dig, 2022
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A Picture and a Visitor, 2024
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Sofa-Schrei, 2024
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Wrists on fire, 2019
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